Comme chiens et chats - la revanche de Kitty Galore

Cats & Dogs: The Revenge Of Kitty Galore

De Brad Peyton
Avec James Madsen, Nick Nolte, Chritina Applegate, Chris O'Donnell

Chats et chiens doivent s'unir et faire fi de leur rivalité ancestrale pour faire face à la menace de Kitty Galore, une chatte dont le plan ne consiste en rien d'autre que de rendre fous les chiens grâce à un cri émis par satellite.

Comédie, parodie... un film qui ne manque pas de chien!

Alors là je dois l'admettre, cela faisait un bail qu'une comédie du genre ne m'avait plus autant surpris. Le cinéma a mis en scène nos compagnons à quatre pattes plus d'une fois, avec très souvent à l'arrivée soit un drame à la Walt Disney, soit une comédie affligeante. Ce type d'écueil, Comme chiens et chats - la revanche de Kitty Galore l'évite en prenant la voie de la parodie. Et cela fonctionne plutôt bien.

L'animation des bouilles des toutous fonctionne très bien. Celle des chats est plus mitigée à mon goût. Mais le résultat donne au final un film classique dans sa durée (un "poil" moins de 1h30) durant lequel on en oublie presque que les humains ne sont que des figurants (mention spéciale pour Chris O'Donnell).

L'ensemble des effets spéciaux est plutôt bon et permet d'avoir un aspect parodique soigné. Tout y passe, de James Bond à Men In Black, en passant par Terminator ou Hannibal. Et bien souvent sans débordement, ni élément ridicule. Une bonne surprise donc qui pourra sans autre se regarder en famille.

Le drôle de Noël de Scrooge

Disney's A Christmas Carol

De Robert Zemeckis

Avec Jim Carrey, Gary Oldman, Colin Firth, Bob Hoskins

Ebenezer Scrooge est un homme avare, égoïste et sans pitié, particulièrement aigri à l'approche de la fête de Noêl. Pourtant, sept ans après le décès de son associé Jacob Marley, il reçoit la visite du fantôme de ce dernier. Trois esprits de Noël viendront le hanter afin de lui offrir une chance de rédemption.

Le dindon de la farce de Noël

Grand classique de Charles Dickens, A Christmas Carol a déjà eu maintes adaptations, soit avec un Scrooge caché sous l'apparence l'oncle Picsou, soit avec un Bill Murray en forme dans le moderne et déjanté Scrooged de Richard Donner (Fantômes en fête en v.f.). Ce n'est donc pas au niveau de l'histoire que la surprise se situe.

Lorsque l'on jette un oeil au nom des acteurs, on pourrait se dire que le mélange est assez hétéroclite. Mais comme Robert Zemeckis l'avait déjà fait pour Beowulf ou même pour The Polar Express, il s'agit ici d'un dessin animé en trois dimensions avec un motion capture des plus développés. Ainsi peut-on reconnaître les traits de l'acteur qui a inspiré tel ou tel personnage.

Là où la technique devient bluffante, c'est que cela devient un peu plus "vivant" que pour Beowulf. Ne nous emballons pas: cela reste de l'image de synthèse et ça se voit. Mais les mimiques, postures et mouvements généraux sont déjà plus humains. Ainsi, on reconnaît parfaitement la gestuelle de Jim Carrey dans le personnage d'Ebenezer Scrooge.

Il ne s'agit pas d'un chef d'œuvre, mais d'un pas de plus vers un cinéma qui pourrait bien se développer. Le travail actuellement dirigé par Steven Spielberg et Peter Jackson sur le premier Tintin And The Secret Of The Unicorn montre que la voie est déjà bien plus qu'à l'étude. Reste à voir si l'on arrivera à un degré de réalisme suffisant pour s'affranchir de l'animation pure et simple.

Les chèvres du Pentagone

The Men Who Stare At Goats

De Grant Heslov

Avec George Clooney, Ewan McGregor, Jeff Bridges

Bob Wilton est journaliste. Alors qu'il gamberge au Koweït dans l'attente de pouvoir mettre les pieds en Irak, il fait la connaissance de Lyn Cassady, un soldat doté de pouvoir paranormaux. Bob profite alors de cette rencontre pour accompagner Lyn, et entre dans le pays en conflit. Sur le chemin, Lyn racconte à Bob comment le Pentagone a formé une unité... très spéciale.

Ce film vous rendra chèvre!

Titre atypique pour une histoire qui ne l'est pas moins, ce film est recensé comme une comédie. Pour autant, il ne faut pas s'attendre à de grands éclats de rire. Certes, l'histoire est décalée à souhait et le Pentagone se montre plus militaire et ridicule que jamais. Bel exemple que cette scène où une fois conscient du caractère saugrenu voire charlatanesque de l'unité parapsychologique dirigée par Bill Django (Jeff Bridges), Larry Hooper (Kevin Spacey) déclare: "Les Russes pensent que nous effectuons des recherches sérieuses dans ce domaine. Ils ont donc constitué une équipe de scientifiques qui se penche là-dessus. Conséquence: nous ne pouvons nous permettre de les laisser prendre une éventuelle avance sur nous."

Bref, un arrière-goût d'authentique, mais qui n'arrive pas à rendre le film passionnant. Et ce en dépit d'une introduction des plus prometteuses. L'histoire se transforme en effet en road-movie où l'on ne sait pas très bien où l'on va atterrir. Pour rester positif, je parlerai de demi-réussite, plutôt que de semi-échec. A regarder si vous souhaitez voir une palette d'acteurs à presque contre-emploi, et ne serait-ce que pour la scène où Lyn Cassady (George Clooney) provoque l'arrêt cardiaque d'une chèvre en la fixant dans les yeux.

Un coup de tonnerre

A Sound Of Thunder

De Peter Hyams

Avec Edward Burns, Ben Kingsley, Catherine McCormack

Aujourd'hui, le voyage dans le temps est devenu réalité. L'entreprise Time Safari Inc. propose aux plus nantis d'effectuer un aller et retour à l'époque des dinosaures pour s'offrir un beau trophée de chasse. Une règle essentielle doit être observée: ne rien toucher en dehors du gibier indiqué, sous peine de modifier le passé, et par voie de conséquence, le présent.

Un air de déjà-vu...

Film de 2005 basé sur une nouvelle de Ray Bradbury, ce long métrage (1h40 environ) est un canard boiteux. En lisant le résumé du film, je savais pertinemment que j'allais me retrouver devant un nanard ou une calamité tirée d'un obscur studio. Le DVD ne promet d'ailleurs pas grand-chose: choix du français ou du néerlandais (alors qu'une piste anglaise est heureusement proposée)... et c'est tout. Rarement j'aurai eu l'occasion de voir une édition aussi minimaliste. Mais je préfère cela à une tartinade de "featurettes" commerciales.

En résumé: les effets spéciaux sont maladroits, voir en attente de CGI. Les scènes de dinosaures -LA scène, devrai-je dire- sont quasi-identiques, à croire qu'un stock-shot a été utilisé... mais malgré cela, j'ai eu du plaisir à le regarder. L'histoire n'est pas inintéressante, et il faut probablement voir ce film comme si c'était un long épisode de Twilight Zone. Pour conclure, je dirai que j'ai déjà vu bien pire, même si A Sound Of Thunder n'a rien , mais alors rien du tout d'extraordinaire. Tout au plus, on évite les fautes traditionnelles de ces séries Z (acteurs cabotins, éclairages désastreux, bande sonore pourrie).

Prince of Persia - Les sables du temps

Prince Of Persia: The Sands Of Time

De Mike Newell

Avec Jake Gyllehaal, Gemma Arterton, Ben Kingsley

Prince d'adoption, Dastan est contraint de s'enfuir aux côtés de la princesse Tamina dont il vient de contribuer à faire tomber le royaume, alors qu'il est accusé d'avoir causé la mort de son père adoptif. Il va alors faire la découverte du mystère des sables du temps.

-Perrin, qu'est-ce que vous faites? -Je m'enfonce. La Chèvre

Cette mini-citation tirée du chef d'oeuvre de Francis Veber résume somme tout assez bien le film. Soyons honnêtes: Prince Of Persia n'est pas mauvais... il ressemble plus à un sous-Pirates Of The Caribbean. Ce qui est un comble si l'on considère que celui-ci se basait sur une attraction, alors que PoP se base sur une série de jeux vidéo, donc un produit qui bénéficie déjà d'un solide univers.

Et pourtant, ça sonne un peu vide. On ne s'ennuie pas forcément (bien que j'aie eu de la peine à rester éveillé) et les effets sont plutôt jolis. Mais voilà, ça manque cruellement de dynamique et le duo Dastan/Tamina fait déjà maintes et maintes fois revu...

Au final, cela ne restera pas un moment inoubliable de cinéma, et je ne suis pas certain qu'une suite soit vraiment intéressante (quoi que l'introduction du Dahaka, le démon du second chapitre de la seconde trilogie, pourrait être un élément intéressant). A voir donc, mais pas du tout indispensable.

Hatchi

Hachiko: A Dog's Story

De Lasse Hallström

Avec Richard Gere, Joan Allen, Sarah Roemer, Erick Avari, Jason Alexander

Parker Wilson, professeur de musique, tombe un jour nez à truffe avec un chiot Akita qui semble perdu. Une forte relation va s'établir entre le chien et l'homme qui devient ainsi son maître. Hatchi accompagne Parker au train tous les matins. Le soir venu, il retourne à la gare et attend sagement son retour. Un jour pourtant, Parker meurt d'une attaque cardiaque et ne rentre pas. Hatchi va attendre neuf ans durant, avant de pouvoir rejoindre son maître.

Dis, pourquoi t'as les yeux qui brillent?

Les films mettant en scène des animaux sont très souvent soit crétins, soit trop cul-cul-la-praline pour nous les adultes qui avons oublié ce qu'est l'innocence. C'est par conséquent, il s'agit d'un genre très casse-gueule et les mauvais produis sont légions. Hatchi, s'en tire extrêmement bien grâce à la sobriété choisie par Lasse Hallström.

Pas d'effets spéciaux visant à faire parler le chien, pas ou peu de mimiques "forcées", une utilisation judicieuse du non-dit ou du non-verbal et, ma fois, un choix d'acteurs de qualité... tout cela contribue à laisser la place à l'émotionnel. C'est certain: si vous n'aimez pas les chiens, il est inutile de regarder ce film, car il ne vous parlera probablement pas.

Personnellement, j'ai chialé comme une madeleine à la fin, tellement que s'en est beau! Oui, moi qui rigole devant Inglorious Bastards, qui ait avalé des Saw, des Hostel et autres A Nightmare On Elm Street... j'ai craqué à la fin.

Un jour, je me suis fendu d'un commentaire sur Facebook qui disait: "La truffe qui vaut le plus au monde, c'est celle d'un chien qui vous aime sans concession." Ben voilà. Hatchi aimait sans concession Parker. Du coup, ne le voyant pas revenir un jour, il a refusé de vivre ailleurs, en dépit du confort et de l'amour qui lui étaient offerts, pour rester là où son maître devait tôt ou tard venir le chercher.

Franchement, Monsieur Hallström, merci! Merci d'avoir pu montrer qu'il est encore possible de transmettre des émotions au travers d'une pellicule (ou d'un DVD, celui-ci ayant pris le relais) sans pour autant avoir recours à des effets spéciaux démesurés, ou sans orchestre symphonique, ni même mise en scène au pathos dégoulinant. Merci!

Dans le coup

In The Loop

De Armando Iannucci

Avec James Gandolfini, Peter Capaldi, Steve Coogan, Chris Addison, Anna Chlumsky

Alors que l'invasion d'Irak se prépare, Simon Foster, Secrétaire d'Etat britannique, fait une déclaration maladroite qui va semer le trouble dans les relations entre les gouvernements de Grande-Bretagne et des Etats-Unis, alors qu'un vote important se prépare à l'ONU.

"Passe-moi mon diplôme... je vais m'assoir... Pourquoi? Pour te parler avec diplôme assis" F. Pérusse

Les Anglais sont connus pour avoir un humour caustique. Ce n'est pas In The Loop qui va démentir la rumeur. Cette jolie découverte totalement survoltée est un joli pied-de-nez à cet univers qu'est la diplomatie. Surtout quand elle est engluée dans le domaine de la politique internationale.

Renseignements pris, ce téléfilm serait le spin-off d'une série télévisée du même auteur, diffusée sur la BBC, et intitulée The Thick Of It. Peu importe au final, le film se suffit à lui-même et tient la route.

Ce qui a d'impressionnant dans la réalisation de cette histoire, c'est que l'on a le sentiment de nager en pleine hystérie collective. Les personnages sont survoltés, et les insultes et autres grossièretés (qui contrastent fortement avec le milieu élevé de la diplomatie internationale) fusent à tout va. Pas le temps de vraiment s'ennuyer, car on est sans cesse surpris par la tournure des événements.

Les ficelles humoristiques sont nombreuses avec le contraste déjà mentionné entre langage de charretier et monde des hautes sphères de la politique, les situations "Mr Beanesques", l'utilisation d'ellipses qui  disent tout en ne disant rien. Bref, de quoi passer un bon moment en se disant que l'on est bien là où l'on est que pour rien au monde on ne prendrait leur place. Et pour clore le film en beauté, l'histoire se termine de manière artistique sur un fondu en fermeture du son, comme pour montrer que si le chapitre est clos, le monde continue de tourner.

Un film à découvrir, mais à regarder en V. O. (même si la V. F. semble plutôt bonne). Et surtout, n'hésitez pas à activer les sous-titres, parce que ça fuse réellement!